世尊与神秀的故事大家耳熟能详明镜一偈经典的公案

世尊与神秀的故事大家耳熟能详明镜一偈经典的公案

世尊拈花示众，迦叶破颜微笑。其典故迄今犹广为流传。这赫赫有名的灵山会上的公案，是禅宗不立文字，教外别传的起源。佛祖所传的其实是一种至为祥和世尊与神秀的故事大家耳熟能详明镜一偈经典的公案，宁静世尊与神秀的故事大家耳熟能详明镜一偈经典的公案，安闲，美妙的心境，这种心境纯净无染，淡然豁达，无欲无贪佛家六祖的故事，是一种“无相”，是“涅槃”的最高境界，只能感悟和领会，不能用言语表达。而迦叶的微微一笑，正是因为他领悟到了这种境界，所以佛祖把衣钵传给了他。

佛教传入中国两千多年来，经过历代高僧大德的护持与弘扬、创新与发展，逐步形成中国化的佛教。其中以六祖“顿悟自性，见性成佛”为代表的禅宗，是佛教中国化的典型。六祖以朴质简捷、清新明快的传教风格，创顿悟成佛之说，从而使顿教法门，风行天下，并发展成为各具特征的沩仰、临济、曹洞、云门、法眼五家宗派，使后世学人能舍末究本，一门深入，明自本心，见自本性，从现实生活中，直接体认本具的无住心态佛家六祖的故事，去除妄想的系缚，获得解脱的喜悦。

从“菩提本无树”到“春有百花秋有月”

感悟禅宗诗偈的中国化发展

随着中国传统文化和佛教文化的不断融合，禅宗已经成为中华传统文化的重要组成部分。佛学诗偈是指佛经中的唱诵词，现在多指释家的一些隽永的诗作，从文学角度来说，应该是汉译佛经中文学性最高的一部分了。

慧能与神秀的故事大家耳熟能详，这是一段经典的公案。五祖弘忍欲传法衣，上座弟子神秀题偈于壁：身是菩提树，心为明镜台。时时勤拂拭，勿使惹尘埃。尚不识字的慧能请人代书一偈：菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃。慧能也因这首偈得到了五祖弘忍的认可，后有六祖开宗，禅分南北。神秀与慧能的这两首偈，也是极有代表色彩的说理诗。这一时期，偈的创作重于说理，其作用是宣传佛教，虽然有诗的形，但缺少诗意。

诗偈发展的真正转折点在中唐时期。唐代是我国古代诗歌的全盛时期，也是佛教的繁荣时期，自中唐以后禅宗崛起，禅学影响更为深远，参禅修行甚至成为时人的一种风尚。唐代诗人中，对佛学有造诣者甚多，如著名诗人王维，被世人尊称为诗佛，白居易在当时也被尊称广大教化主。这一时期的诗歌,常常带有禅学的意味，传递出超然脱俗、闲情适意的情调。著名的如王维的名句“行到水穷处，坐看云起时”“人闲桂花落佛家六祖的故事，夜静春山空。”诗意与禅意相互交融，相得益彰。这些诗人的创作，必然会对偈颂的发展产生深远的影响。与禅诗相比，这一时期的偈颂虽然数量不多，但对仗工整，格律也更加精严，诗歌意蕴也更加浓厚。

唐代以后，禅僧的团体更为扩大，到了宋朝，禅僧与士大夫的联系更为紧密，偈颂的创作者不仅仅有文学修养极高的禅师和精通佛禅文化的诗人，最为突出的群体便是士大夫。著名的学禅诗人就有王安石、苏轼、苏辙等。他们既是诗人，也是士大夫阶层在文学领域的代表人物。“溪声便是广长舌，山色岂非清净身。夜来八万四千偈，他日如何举似人？”苏轼的《宿东林寺》，也可视为一首偈诗。随着士大夫参禅队伍的空前庞大，朝廷重臣、文坛领袖们纵使政见不合，有党派之争，却不约而同地热衷禅修。一些遭受政治打击的朝臣，也在禅宗里寻找精神寄托，不仅参禅修行，还注疏了大量佛经语录。最为著名的有王安石的《维摩诘经注》、《华严经解》、《楞严经解》。禅宗在这一时期的鼎盛，也使诗偈的创作抵达顶峰。

禅宗诗偈从早期的汉译佛经阐述教义到后期的生活化世俗化的情感表达，从传播宗教到说理明志，离不开中国古代诗歌的影响。如布袋和尚的诗偈“手把青秧插满田，低头便见水中天。六根清净方为道，退步原来是向前。”大川禅师的“竹影扫阶尘不动，月轮穿沼水无痕。”可见其间所荡动的盎然诗意。同时，禅学修养也有助于诗歌的意境提炼，佛禅文化对诗歌的发展影响甚深。如朱熹问禅于大慧禅师后写的《天心问禅》：“年来更惑青苔路，欲叩天心日不撑。几度名山云作客，半墙禅院水为僧。漱流枕石心无语，听月煮书影自横。不待钟声驾鹤去，犹留夜籁传晓风。”佛教文化与中国文化在不断的融合中相互滋润，相互辉映，获得无尽的文化生机与发展活力。